有这么一段旋律，我最先在Guns N’ Roses的反战歌曲Civil War中听到，由Axl Rose的口哨吹起，动听得撩人；随后在老Bruce Willis的电影“虎胆龙威3”中，出现在具有德国军队背景的反面角色抢夺地下金库时的场面；在我最新看过的“奇爱博士”中，这段旋律又反复出现在美军轰炸机向苏联投掷原子弹的路上，显得振奋而激昂。这应该是与军队有关的曲子，但究竟是什么呢？最终找到原来名为When Johnny Comes Marching Home。(Thanks Google!)
但When Johnny Comes Marching Home也并非源头，其改编自另一首Johnny I Hardly Knew Ye。Johnny I Hardly Knew Ye是一首爱尔兰反战歌曲，产生于19世纪早期英国的东印度公司在爱尔兰征兵去锡兰作战的背景下，描述战士带着残缺不全的身体从战场返回家乡的情景，著名民谣女歌手Joan Baez曾翻唱过Johnny I Hardly Knew Ye，很幽怨；之后到了美国的南北战争时期，爱尔兰裔的Patrick Gilmore改写了Johnny I Hardly Knew Ye的歌词和伴奏来用以鼓舞士气，在改编后的描述中，Johnny从战场完好无损的凯旋，回到了家乡亲人和朋友的身边。蝴蝶效应阴暗与阳光版的两个结局。
以下是有代表性的版本(没找到Joan Baez翻唱的)：
爱尔兰民谣Johnny I Hardly Knew Ye，清新甜美，歌词略有差异但大致相同
Johnny I Hardly Knew Ye
While goin’ the road to sweet Athy, hurroo, hurroo
While goin’ the road to sweet Athy, hurroo, hurroo
While goin’ the road to sweet Athy
A stick in me hand and a tear in me eye
A doleful damsel I heard cry,
Johnny I hardly knew ye.
With your drums and guns and guns and drums, hurroo, hurroo
With your drums and guns and guns and drums, hurroo, hurroo
With your drums and guns and guns and drums
The enemy nearly slew ye
Oh my darling dear, Ye look so queer
Johnny I hardly knew ye.
Where are the eyes that looked so mild, hurroo, hurroo
Where are the eyes that looked so mild, hurroo, hurroo
Where are the eyes that looked so mild
When my heart you so beguiled
Why did ye scadaddle from me and the child
Oh Johnny, I hardly knew ye.
Where are your legs that used to run, hurroo, hurroo
Where are your legs that used to run, hurroo, hurroo
Where are your legs that used to run
When you went to carry a gun
Indeed your dancing days are done
Oh Johnny, I hardly knew ye.
I’m happy for to see ye home, hurroo, hurroo
I’m happy for to see ye home, hurroo, hurroo
I’m happy for to see ye home
All from the island of Sulloon
So low in the flesh, so high in the bone
Oh Johnny I hardly knew ye.
Ye haven’t an arm, ye haven’t a leg, hurroo, hurroo
Ye haven’t an arm, ye haven’t a leg, hurroo, hurroo
Ye haven’t an arm, ye haven’t a leg
Ye’re an armless, boneless, chickenless egg
Ye’ll have to put with a bowl out to beg
Oh Johnny I hardly knew ye.
They’re rolling out the guns again, hurroo, hurroo
They’re rolling out the guns again, hurroo, hurroo
They’re rolling out the guns again
But they’ll never will take my sons again
No they’ll never will take my sons again
Johnny I’m swearing to ye.
改编后的When Johnny Comes Marching Home，带视频的伴奏与演唱
When Johnny Comes Marching Home
When Johnny comes marching home again, Hurrah! Hurrah!
We’ll give him a hearty welcome then, Hurrah! Hurrah!
The men will cheer and the boys will shout
The ladies they will all turn out
And we’ll all feel gay when Johnny comes marching home.
The old church bell will peal with joy, Hurrah! Hurrah!
To welcome home our darling boy, Hurrah! Hurrah!
The village lads and lassies say
With roses they will strew the way
And we’ll all feel gay when Johnny comes marching home.
Get ready for the Jubilee, Hurrah! Hurrah!
We’ll give the hero three times three, Hurrah! Hurrah!
The laurel wreath is ready now
To place upon his loyal brow
And we’ll all feel gay when Johnny comes marching home.
Let love and friendship on that day, Hurrah, hurrah!
Their choicest pleasures then display, Hurrah, hurrah!
And let each one perform some part
To fill with joy the warrior’s heart
And we’ll all feel gay when Johnny comes marching home.
还有意外收获，来自爵士大师Jimmy Smith的When Johnny Comes Marching Home，不一样的口味。爵士真的是无处不在啊。
听了一系列的爵士合辑之后，我也能记住一些出现频率较高的名字，比如Nat King Cole, Ella Fitzgerald, Julie London等，在没去了解这些伟大的爵士艺术家的一些具体信息前，完全是通过他们的歌声在我脑中幻化出他们的形象（当然有一些经典面孔会出现在很多张专辑的封面上，如Nina Simone），而得知了一些人的生平，又往往会大吃一惊。比如，听着John Coltrane冷静平和的萨克斯曲I’m old fashioned时，绝对想象不到John Coltrane早在1967年其40岁时便已英年早逝，而拥有惊人唱片数量的John Zorn生于1953年，现在还没过60岁，还有一些生于一九零几年的艺术家，在二十一世纪的今天听着他们的声音更是感觉恍如隔世，在爵士乐的海洋中时间仿佛失去了意义。
和摇滚乐不同，我无法确切地说出是哪首爵士歌曲使我突然被爵士吸引住，爵士乐在我的生活中从无到有完全是一个渐进的过程。如果一定要找到哪一首“始作俑者”，我能想到的是The Carpenters(对，就是那首无处不在的Yesterday Once More)的This Masquerade。这首歌的曲调，尤其是中间一段洋气十足的钢琴solo，实在是太独特了，在懵懂之中我仿佛被告知这就是所谓的爵士吧。但直到今天，这首歌究竟是什么风格我还是说不清楚。或许和爵士压根就没一丁点的关系。
多年以前买到了一种双磁带版本的“1998葛莱美的光彩”，第二张磁带的B面第二首名为The End is the Beginning is the End的歌曲是那么的酷，我当时在想如果能弄到唱这首歌的乐队的专辑，能够听整张都是这样曲子的专辑该是件多么过瘾的事情！从此我便记下了这个唱这首狂暴歌特味(绝不同于歌特金属)歌曲的乐队——Smashing Pumpkins。
如今我听过Smashing Pumpkins的所有录音室专辑，没有一张让我失望过，哪怕是那张饱受批评的Adore，但偏偏找不到这首The End is the Beginning is the End的出处，通过万能的Wikipedia终于知道我的碎瓜的处女听竟出自一部同样饱受批评的电影——Batman & Robin。关于Batman系列的电影，不同的导演拍出迥然不同的风格，我觉得如果没有多年每月按时看连载漫画的经历而来凭空批评电影是肤浅的…其实我想说的是我觉得这部电影还不错，如果本身是基于漫画改编的话表演得再夸张又有什么关系呢？
Batman & Robin电影Soundtracks中的最后一首也是Smashing Pumpkin的歌，名为The Beginning Is The End Is The Beginning，旋律和前面的相同但是柔和了许多，电子感十足更接近Adore的风格，但我更爱噪版的、E弦降调的The End is the Beginning is the End。
The End Is The Beginning Is The End
The sewers belch me up
The heavens spit me out
From ethers tragic I am born again
And now I’m with you now
Inside your world of wow
To move in desires made of deadly pretends
Till the end times begin
Is it bright where you are
Have the people changed
Does it make you happy you’re so strange
And in your darkest hour, I hold secrets flame
You can watch the world devoured in it’s pain
Strange
Climb my ribcage to
The replays run for you
Unhook my lights to peek behind the flash
For I am crystal chrome
I am shatter dome
I am kremlin king of angels avenged
To destroy the end
Is it bright where you are
Have the people changed
Does it make you happy you’re so strange
And in your darkest hour, I hold secrets flame
You can watch the world devoured in it’s pain
The zeppelins rain upon us
The guns of love disastrous
A shadow lies amongst you
To defy the future cast
Is it bright where you are
Have the people changed
Does it make you happy you’re so strange
And in your darkest hour, I hold secrets flame
You can watch the world devoured in it’s pain
Strange
Strange
Mad World最初源自英国流行摇滚乐队Tears of Fears，原唱包含强烈的新浪潮/舞曲元素，在死亡幻觉中由美国歌手Gary Jules将其改为了抒情版并由此大获成功，连续3周名列英国圣诞单曲排行第一名。不少电子/舞曲/新浪潮风格的歌曲旋律相当优美，只是因为个人喜好的原因一听到开始几秒钟蹦蹦擦擦的电子音效节奏就感觉其简单的没有内涵而不想在听下去，或者根本就不沾电子乐的边。而此类歌曲一旦剥离电子外壳并经过艺术家由传统乐器的成功演绎翻唱后，必定影响范围更大，流传更广，比如Gary Jules的Mad World，比如Frente的Bizarre Love Triangle。这个视频主要由死亡幻觉的电影片段构成，也能看到翻唱者Gary Jules究竟是何模样。
最初听说Leonard Cohen这名字是从Nirvana的歌词中，Cobain在Pennyroyal Tea中唱到：”Give me a Leonard Cohen afterworld”，随后在铁血摇滚的合辑中听了第一首Leonard Cohen的歌曲的处女听—-Waiting for the miracle，当时的感觉是原来歌也可以唱得这么低。
在铁血摇滚中这首歌是作为天生杀人狂的OST选择的，在歌曲的最后几秒为了引出大开杀戒的血腥场面还加入了一声变态诡异的尖笑，配合着铁血摇滚小册子中下一首歌的演唱者Lou Reed病态哥特的黑眼圈照片，这几个形象叠加出了我对Leonard Cohen的最初印象：绝望，阴暗却又饱含爆发的力量。而随后买了张The Best Of Leonard Cohen的CD证明我最初的印象完全是错的，那张专辑里Cohen的音乐完全没有爆发没有高潮而是感觉相当的沉闷，何况这还是张精选辑。
毕竟我和states主流大众的品位还基本保持一致:)，当Cohen在60年代发行处女专辑时，并没引起美国市场太多的注意，而时隔多年之后直到九十年代Cohen才在美国乐坛迎来了人品的大爆发。而对于我来说，那张沉闷的The Best Of Leonard Cohen已被尘封多年，直到随着09年下载了当时感觉可有可无的Cohen的新演出现场专辑Live In London，Leonard Cohen的音乐才又被我重新认识，不由得感叹险些错过了如此珍宝。Leonard Cohen的音乐仿佛是一本书，而书的第一页我才刚刚打开。
视频中的Waiting for the Miracle似乎是完整版，但从视频上看又仿佛是后配的，总之感觉比天生杀人狂里的还要苍凉许多。
A Looking in View是Alice in Chains即将在9月发行的新专辑Black Gives Way To Blue中的第一首单曲。相比Jar of Flies和Sap中的风格偏向于民谣实验，A Looking in View回归了重型的吉他riff，前奏一度使我感觉仿佛是一首金属乐歌曲，随着音乐的展开，Alice in Chains独有的特点开始浮现。Alice in Chains的音乐中大多表现愤恨、愁苦、不断增加的失望而导致的绝望，这首Looking in View的Video更是将这些特点表现的淋漓尽致，两端式的故事，先是不安的焦虑感被压迫到了歇斯底里的程度，然后是性与自毁、赎罪这样带有宗教意味的镜头，仿佛使人置身于邪恶而又没有出路的梦魇，“人皮客栈”这类恐怖片的感觉。结尾时阳光照在干裂的荒野上，自毁的女主角身着白色素装，之前的一切是梦么？
有那么几个瞬间，William DuVall的声音会有那么一点像Layne Staley，但还没能使我听出他自己的独特之处。所以虽然和Jerry Cantrell的和声依然很美妙，但却不像Layne Staley与Jerry Cantrell的和声那样形成极大的反差。Down in the Hole中二者的配合实在是太美妙了。
虽然那拉长的迷人的鼻音已经永远不在了, 但对与我最喜爱的Grunge乐队Alice in Chains, 有新专辑总比没有好. 怀念Layne Staley.
音乐的一个妙处就是能使人迅速进入怀旧的状态，当往日熟悉的旋律响起时，曾经的一幕幕立刻浮现出来，虽然可能不那么清晰但也足以使人唏嘘不已。Horrible出自Frente 1996年的专辑Shape，最初听到它是音乐天堂杂志社出的无比经典的世界上最动听的歌，但Horrible在其他光芒万丈的歌曲对比下却被我忽视了，包括对Frente，也是言必称Bizarre Love Triangle。
